如果不爱我，写诗有什么意义？

如果不爱我，写诗有什么意义？

如果不爱我，写诗有什么意义？

如果不爱我，写诗有什么意义？

如果不爱我，写诗有什么意义？

如果不爱我，写诗有什么意义？

诗人西川说，他曾在一次采访中提出，“知识分子是大民间的一部分”，结果不知是记者遗漏还是编者有意为之，报道出来一看，没有了“大”字，变成“知识分子是民间的一部分”，引起了一场轩然大波。知识分子写作和民间写作，在我看来并不矛盾，很多人都是双重身份。

迟子建在一篇文章中说，“不要说你看到了什么，而应该说你敛声屏气凝神遐思的片刻感受到了什么。”那是什么？伤怀之美。诗人具备这种心灵的感受能力，才能在作品中注入打动人心的力量。诗歌技巧只是表现手法，气韵、底蕴才是从根基蔓延出来的气象。除了透过生活的潜望镜你看到了什么，还需要你用心感受到什么，这是诗歌所要表现的。

我们为什么要写诗，诗歌为什么就是在书写一个人的心灵史而不是生活状态？因为人生有太多痛苦，而不是太多浪漫，有苦说不出，就得寻找一个宣泄的渠道，诗歌是最好的表达方式。诗歌的书写心灵史可能大多数人认可，而它不再是书写生活状态很多人可能不大认同。前不久，在一次诗选刊颁奖典礼上，听到一位获奖者说，西方诗人的诗歌表现的就是人的生存状态而不是生活状态，这与我所想不谋而合。生存状态是深层次的思考，所涉及的东西太多，而生活是琐碎的无序的，是日常的也是突发的，诗人的眼眸透过生活表象看到一些什么，这是诗歌关注的东西。和一位编辑谈到稿子，他强调发一些生活化的诗歌来。编辑的审美和价值取向如果也如此这般，就很可悲了，难怪现在的刊物没人看，大多数人也懒得投稿。诗歌写成后交给读者去评判，其实是在寻找知音，是等待。在古代，真正好的传承者，不是徒弟找师父，而是师父找徒弟。这里讲的是有慧根的人会被大德高僧发现，然后传授佛法，精进修炼。诗歌也一样。现在我们看到不少编辑已经打开思路，自己去寻找好的稿子，看到网络上喜欢的就要走了，因此刊物质量大为改观。这种“寻找”的过程是需要眼光的，眼光就是武器。生存与生活决然不可分割，但并不混为一谈。我们为什么要写诗，已经不言而明。

写诗是个人行为，为什么写诗，各有缘由。但一旦选择了诗歌，便要遵循艺术规律。艺术规律不过是一些招式，其境界才是层次。你的心性与眼界，你的追求与需求，都对境界有影响。不求闻达，只求心悦；不为名利，只为所爱，这也是一种境界。有的人在诗坛的影响力远远超过他的诗歌本身，这是另一个层面上的，与艺术境界没有必然关系。还有一种就是自生自灭，你的沉潜，或许淹没于汪洋大海；你的独秀，或许枯死于深山老林。这不能说你的诗歌境界不够，只能说，时间到了，或许你的闪光在时间之外。